Como tudo começou !!!
Pode-se afirmar em Maio de 2011 que o grupo teatral DÓCI PAPIAÇÁM DI MACAU é simplesmente fabuloso. Passados 14 anos, ainda se mantém firme na produção de peças teatrais/récitas em patuá, sempre um sucesso de público. Com o lançamento da peça teatral "Qui Pandalhada" em Maio 2011, no Festival de Artes em Macau, é oportuno reproduzir o que foi publicado em 1994 na Revista Macau sobre como começou a se formar o Dóci Papiaçám. O grupo teatral, sob o comando de Miguel de Senna Fernandes, hoje contribui com eficiência a preservação do Patuá que faz parte da cultura macaense e que sonha obter junto à UNESCO o título de Património Mundial Intangível.
O Projecto Memória Macaense ao divulgar esta página, presta homenagem ao Dóci Papiaçám di Macau pelo seu contributo na preservação da cultura macaense. Que saibamos, nós macaenses, reconhecer sempre este belo e importante trabalho da nossa gente !!! Eternos Parabéns !!!
Dóci Papiaçám
Arte de Sobrevivência
autor - Paulo Coutinho
Revista Macau II Série nº 25 - Maio 1994
fotografias de Leonor Rosário
Um grupo amador de macaenses reactivou, recentemente (1993), as velhas récitas em patoá, que não se viam em Macau desde 1977 e o reconstruído teatro D.Pedro V voltou às suas noites de glória
A tensão aumentava à medida que as horas passavam. Do outro lado das cortinas, as cadeiras vazias tinham um ar ameaçador. A assistência, os convidados de honra, tardavam a chegar. O nervosismo e a ansiedade reinantes eram iludidos pelas anedotas que se contavam para descomprimir.
Vêm aí, alguém gritou. Num ápice, a sala enchia-se, e os minutos, que antes pareciam horas, corriam a um ritmo alucinante.
Não era para menos: a récita macaísta voltava ao teatro D. Pedro V, no dia 30 de Outubro de 1993, depois de um interregno de 16 anos, pela mão (e arte) de um grupo de "carolas", que, salvo raras excepções, nunca se tinham visto em tais andanças.
Vencido algum nervosismo inicial, a apresentadora, Cecília Jorge, cativava a atenção e o riso da audiência, vertendo para o português bem-fêto expressões vernáculas do dialecto maquista. O patoá, dezasseis anos depois, saía dos lares macaenses e das letras impressas dos livros do velho Adé, para se apresentar — Senhoras e Senhores! — no palco do "príncipe" da noite macaísta.
O teatro D. Pedro V, centro da cultura macaense de outras épocas, reabria as portas, cinco anos depois de ter sido encerrado para obras, para encantar e surpreender uma audiência pouco (ou nada) familiarizada com o patoá e a récita macaísta.
Entre a assistência, o Presidente Mário Soares não escapava, ele próprio, ao chiste e à chalaça do doce linguajar de Macau. Figura carismática, mil e uma vezes caricaturado, o Presidente era visto por um novo prisma: pelo corrosivo — mas não menos fraternal — humor da récita macaísta.
No final, nos bastidores, Soares e Maria Barroso confessavam não ter percebido algumas interjeições do dialecto local, mas declaravam ter entendido a mensagem.
E a mensagem, claro, não podia deixar de retratar os sentimentos, as preocupações, as angústias de uma comunidade em plena desagregação geográfica.
No fundo, como diz Miguel de Senna Fernandes, co-autor de Olá Pisidenti e de Mano BetoVai Saiong, 1999 nunca é referido directamente, mas está sempre presente.
Mas, afinal, o que é que fez este grupo de macaenses "roubar" precioso tempo aos seus afazeres, perder noites e energias, e (à beira de um fim) fazer ressuscitar do baú das recordações uma tradição empoeirada e pouco consentânea com a avidez dos dias de hoje?
Miguel de Senna Fernandes vê as coisas num plano emocional: fazer as récitas é como que dizer a nós próprios que existimos. Que existe em nós uma identidade própria. antes e depois de sermos portugueses.
Julie Senna Fernandes — “alma" do grupo — tenta racionalizar, apesar da lágrima traiçoeira: O reaparecimento do D. Pedro V ajudou muito. Não há outro espaço em Macau que crie a ambiência deste teatro e atraia a comunidade macaense. E a razão de ser de tudo isto é nada mais do que unir os macaenses.
A reunião de Lisboa
Julie sabe bem do que fala. É que ela própria tinha estado no centro de uma tentativa, não muito distante para reactivar as récitas em patuá — numa altura em que o D. Pedro V estava ainda envolto em andaimes de bambu.
No seu gabinete de relações públicas da poderosa STDM, guarda carinhosamente as actas das reuniões havidas na primeira metade de 1992, com vista a criar um grupo de teatro amador. José (Adé) dos Santos Ferreira ainda era vivo e foi um dos oito entusiastas jue participaram na primeira reunião desta espécie de "comissão instaladora". Reunidos em volta das mesas do Café Lisboa, decidiram, logo aí. a 9 de Maio de 1992, que o grupo se intitularia Teatro Amador de Macau. No sobrenome, em inglês, ficava tudo explicado quanto a objectivos: A Revival for Survival.
A iniciativa teve outra reunião logo na semana seguinte, em que Adé, embora já debilitado, dava largas à sua irrequieta capacidade de inovação. Diz o memorando redigido por Julie: Adé sugeriu que deveríamos fazer uma peça moderna, inspirada na telenovela brasileira Sassá Mutema (que nessa altura passava na televisão local).
O terceiro e último encontro do grupo teve lugar na Casa Garden, a 13 de Junho. Julie já não tem minuta dessa reunião, mas de uma coisa está certa: Adé adoecera gravemente. E o ânimo revivalista (quase) foi a sepultar no cemitério de S. Miguel Arcanjo juntamente com os restos mortais de José dos Santos Ferreira, o poeta do patoá, falecido na Primavera de 1993.
Quase. Ironicamente, Adé, dinâmico e dinamizador em vida, acabaria por ser, também na hora da morte, um elemento catalisador e agregador da sua gente.
foto: Anôte na Isquadra com Sónia Palmer, Vítor Serra de Almeida, António Basaloco e Georgina Rangel
A era pós-Adé
Foi precisamente numa homenagem (quase espontânea) à memória de Adé, na Casa Garden, que se sentiu, pela primeira vez em muitos anos, um "cheirinho" da récita macaísta. Julie recorda: Foi tudo feito às três pancadas. Só tivemos uma semana para ensaiar. Pouco importava: nessa altura o que contava era a intenção.
Mas o "bichinho" ficara: pouco depois reuniam-se em casa de Julie os elementos do "grupo do Lisboa", alargado já a outros filhos da terra. Henrique de Senna Fernandes, o decano da advocacia local, escritor nas horas-vagas, foi incumbido de alinhavar no papel o guião de uma futura récita. Afinal, seria o filho do causídico, Miguel, quem assumiria o papel destinado ao pai. Recorda o jovem advogado: Eu não sabia uma palavra de patoá, muito menos escrevê-lo. A não ser uma ou outra expressão que ficara da minha avó. Mas uma coisa era certa, eu queria participar, pois sempre gostei de teatro e musicais. Mais a mais, Miguel ainda se lembrava da única recita a que assistira, no D. Pedro V, em 1977 (Nhum Velo): Eu tinha 16 anos e lembro-me de que fiquei maravilhado.
Hoje, o autor já pensa em patoá quando está a escrever uma peça. Claro que não o faz sozinho, conta com o precioso apoio das "professoras" de patoá, como Mariazinha Correia Marques e Fernanda Robarts. Aliás, quase todo o trabalho criativo é feito em grupo: Reunimo-nos em casa deste ou daquele, cada um vai dando idéias e eu vou tirando notas de tudo, diz o advogado. Depois, é dar-lhes forma de guião.
Mas antes disto houve trabalho de pesquisa a fazer, houve que estudar récitas antigas e, enfim, houve que reactivar um gênero em vias de extinção.
Embora as novas récitas tenham muito a ver, sobretudo em termos estruturais, com as velhas operetas maquistas, tornou-se também imperioso adaptar o gênero às circunstâncias actuais, o que levou, designadamente, a uma abertura generosa do patoá antigo a expressões que hoje integram um certo "linguajar" da comunidade macaense, em que se misturam influências do jargão cantonense e do inglês franco. Dantes não havia, por exemplo, aparelhos de vídeo ou laser; hoje todas as casas macaenses têm aparelhos destes!, diz Miguel Senna Fernandes para justificar uma ou outra "ofensa" aos puristas, até porque, acrescenta, o patoá já não se fala nos lares macaenses como antigamente. O próprio Adé foi injustamente criticado porque, por vezes, teve de "inventar" novos vocábulos para se referir a objectos ou realidades que não existiam no tempo dos nossos bisavós!
Os tempos mudaram, o patoá "adapta-se", o chiste conhece novas dimensões, mas mantém-se o "alvo" preferido do humor maquista'. o establishment. Ou não fossem as récitas a caricatura dos costumes...
Há até quem lhes atribua parentesco próximo com a revista à portuguesa, mas Senna Fernandes encontra uma diferença fundamental entre os dois géneros: Não há entre os actores e o público da revista lisboeta uma ligação tão forte (étnica, emocional) como a que se estabelece na recita macaísta. Talvez só se sinta esta emoção numa revista quando, por exemplo, uma companhia portuguesa actua nos Estados Unidos ou no Canadá perante uma comunidade de emigrantes.
foto mais acima: Liçám de Aerobics com "Elas" - Luís Machado, Lísbio Couto e Carlos Coelho
Os Dóci Papiaçám
É justamente esta forte "ligação" actor-espectador — que, em última análise, faz alargar o elenco potencial de uma récita a todos os macaenses — que anima e incentiva o revivalismo actual.
Depois da experiência da primeira récita (Olá Pisidenti) — uma récita sui generis, porque feita em homenagem ao Presidente da República, que visitava Macau —, o grupo reuniu esforços e decidiu instituir a "aventura". Em meados de Novembro do ano passado (1993), nasce o grupo Os Dóci Papiaçám di Macau, fundado por doze — mais ou menos notáveis —filhos da terra (entre eles há mesmo um deputado à Assembléia Legislativa).
Desde então (1993 a Maio 1994) o grupo pôs em cena quatro espectáculos, no Teatro D. Pedro V, com a récita Mano Beto Vai Saiong, cujo elenco e equipa de produção integraram, para além dos doze fundadores, mais 17 colaboradores e a tuna musical Ecos de Macau.
Em Mano Beto, a récita já contém os ingredientes fundamentais: quatro scketchs que incluem uma trama central em dois actos (que dá o nome genérico à peça e relata as peripécias de uma família macaense típica ao regressar a Portugal — ou Saiong) e um imprescindível número de travestis, seguidos da apoteose final, onde não faltam as cantilenas e a música das tunas. O grupo decidiu também incluir sempre nas suas récitas uma homenagem a Adé, que consiste basicamente na apresentação de alguns dos seus poemas mais populares, que ele próprio adaptou a canções em voga.
Quanto a "alvos" glosados, também há de tudo: referências aos políticos da "onda", aos tribunais, à polícia, enfim, à autoridade nas suas mais diversas formas. Lá estava o "drama" da integração e a transição; o metropolitano "com o rei na barriga" e o macaense "retinto". A corrupção e o desenrascanço; amores e desamores. Macau da má-língu e dos preconceitos. Macau indolente e permissivo. O humor macaísta, em forma de chalaça — referiu Cecília Jorge na introdução da peça— será assim, indirectamente, o grande nivelador de classes, a vingança dos oprimidos e ressabiados, a sua chicotada nos poderosos e prepotentes, uma chamada de atenção para os aflitos.
A récita foi um êxito, três dos quatro espectáculos tiveram casa cheia e, no último, três quartos dos cerca de 290 lugares estavam ocupados. As receitas, como sempre, reverteram para a solidariedade social.
foto: A tuna Ecos de Macau
Os planos
A récita Mano Beto Vai Saiong foi gravada em vídeo e foram feitas cerca de 100 cópias em cassete. O objectivo é comercializá-las junto das comunidades de emigrantes macaenses. Segundo Julie Senna Fernandes, os pedidos não param de chegar.
Entretanto, está já na forja uma nova récita a apresentar no Natal. O grupo está, para o efeito, a tentar alargar o leque de colaboradores, sobretudo gente nova: É a única maneira de o patoá não morrer. O teatrinho da Escola Comercial Pedro Nolasco da Silva, instituição fundada e mantida por macaenses, pode ser um "viveiro" de novos talentos.
Pode. E o talento mais necessário, numa comunidade em desagregação, é a arte de sobreviver. E nisso, os macaenses têm sido exímios. E depois? Julie não responde. Chora.
O público nas récitas: uma forte ligação actor-espectador
Publicação Maio 2011
